Главная Текущие выставки Художники ENGLISH LANGUAGE
Прошедшие выставки Новости
Специальный проект Галерея
Международные ярмарки
Текущая выставка

Валерий Юрлов. КОНТРФОРМЫ

Валерий Юрлов

КОНТРФОРМЫ

/ графика 1950-х гг. /

16.08.17 - 03.09.17





В ЦЕЛЯХ УЛУЧШЕНИЯ ВОСПРИЯТИЯ -
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
(Климентовский пер., 9, рядом с м.Третьяковская, Новокузнецкая)
тел. 8. 964. 564. 03. 03



Валерий Юрлов, биография, избранные работы

Выставка Валерия Юрлова «Контрформы» представляет собрание графических произведений, коллажей и объектов, созданных автором в середине 50-х годов прошлого столетия в Советском Союзе.
Место и время действия имеет определённое значение в представлении автора более известного своими зарубежными произведениями иного периода и в ином материале.

Уникальность вышеупомянутого материала определяется не только тем, что он хорошо сохранился и впервые показывается в формате единой выставки. При безусловной ценности всего этого, акценты и мотивации здесь в ином.

На выставке представлены первые шаги, первые «откровения» и само возникновение авторской системы на долгие годы определившей творческие установки художника, неожиданным образом воспринявшего «запретные» для того времени идеи русского авангарда. Воспринятые напрямую от свидетелей и носителей, эти идеи развились тогдашним студентом в живую новаторскую антитезу жесткой социально-художественной доктрине, определяющей культурный дискурс эпохи 50-х.

Сам термин «Контрформы», понимаемый как сопоставление противоположных форм и взаимодействие их на плоскости следует рассматривать в контексте формально-содержательная программы, заявленной художниками авангарда и оформленной в развитую систему Валерием Юрловым.







ПРИ ПОДДЕРЖКЕ

Франциско Инфанте-Арана, Нонна Горюнова. Проект ТЕКСТ-КОНТЕКСТ

Министерство культуры Российской Федерации

Научно-исследовательский музей
при Российской Академии Художеств

Крокин галерея



в рамках проекта музея Российской Академии Художеств "Диалог"

ФРАНЦИСКО ИНФАНТЕ-АРАНА

НОННА ГОРЮНОВА

ТЕКСТ-КОНТЕКСТ


артефакты 1968–2015 в залах экспозиции «ОТДЕЛ СЛЕПКОВ»

25.05.17 - 27.08.17

открытие выставки 25 мая в 18.00
в Научно-исследовательском музее
Российской Академии Художеств
Санкт-Петербург, Университетская наб., 17


Фотографические работы художников Франциско Инфанте-Арана и Нонны Горюновой инсталлированы в залах отдела «Слепков» Музея Академии Художеств в Санкт-Петербурге. Экспозиция представляет выразительное соединение современного искусства и слепков с произведений античности и развитой классики, живого эксперимента и эстетического канона, аутентичного и копии.

«Устройство предполагаемой выставки сводится к метафорической ассоциации устройства синхрофазотрона. Залы античной скульптуры строятся по кругу в виде баранки. География синхрофазотрона тоже сводится к своеобразной «баранке». […] Как мне представляется, инсталляция фотоартефактов должна представлять ось по центру залов. Ось в виде пунктира двусторонних артефактов с расстоянием друг от друга, примерно в восемьдесят сантиметров или метра (что бы человек мог проходить между артефактами). Такое расположение артефактов в пространстве ассоциативно будет напоминать путь движения «частицы» в синхрофазотроне. А ее путь – путь артефактов - и явится основным смыслом экспозиции-инсталляции в недрах сильнейшего магнита культуры, представленного слепками античной скульптуры», - артикулирует решение экспозиции автор концепции и художник Франциско Инфанте-Арана.

Это, по меньшей мере, смелая конфигурация: здесь есть реплики известных портретов, бюстов и фигур, отображающие традиционные ценности, считающиеся вечной и подлинной составляющей западной цивилизации. Эти ценности, выраженные в драматических жестах и серьезном выражении лиц, воплощенные в пространстве гипсовые слепки, зачастую несут в себе отпечаток силы и величия, которые соответствуют древней установленной системе технических, эстетических и социальных критериев. C другой стороны – фотографические работы Артефактов, с их игрой приемов, распределенные среди отшлифованных панегириков Греции и Риму, но в то же время дополняющие общее почтение к порядку и мере.

Их абстрактные структуры, вписанные в пейзажи с солнцем, водой и снегом, подчеркивают латентные измерения в природе, экологии и жизненном цикле – таких необходимых неподвижным и продуманным фигурам классической экспозиции.

Джон Э. Боулт, фрагмент статьи к выставке



_______________

Выставка реализуется совместно с Крокин галереей в рамках проекта «Диалог», направленного на интеграцию произведений советского и постсоветского авангарда в интерьеры экспозиционных залов музея Академии художеств. Проект реализуется с 2013 года в сотрудничестве с «Институтом Нового человека» Сергея Бугаева-Африки.


МАТЕРИАЛЫ ПРОЕКТА
Авторы о проекте "Текст-Контекст"
"Чувства меры" (Джон Э.Боулт о проекте "Текст-Контекст")
Фото экспозиции в НИМ РАХ Санкт Петербурга


НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ МУЗЕЙ
при РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

www.nimrah.ru
razvitie@nimrah.ru
+7 (911) 969-00-40
199034, Россия, Санкт-Петербург, Университетская наб., 17

КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
www.krokingallery.com
info@krokingallery.com
krokinak@gmail.com
+7 (964) 564-0303
119017, Россия, Москва, Климентовский переулок, 9/1


















ПРИ ПОДДЕРЖКЕ

НОВЫЙ АДРЕС ГАЛЕРЕИ

Климентовский переулок, 9/1 (м. Третьяковская, м. Новокузнецкая)

Мы работаем по предварительной договорённости.
тел. 8.964.564.03.03


homecontacts Krokin gallery at Facebook Krokin gallery at Vkontakte Krokin gallery at twitter Krokin gallery at Instagram Krokin gallery blog
Follow Krokin Gallery on Artsy
© 2002-2017 Krokin Gallery, All Rights Reserved.